- ¿En qué medida o qué aspectos de la película nos remiten a lo narrativo?
¿Hay un hilo narrativo que atraviesa la película?
- ¿Cuál es la intención en la utilización de los distintos filtros de color? ¿Es acaso un generador de distintas emociones?
- ¿Cuál es la relación entre los fragmentos de distintos "orígenes" o " contextos"- espacios y objetos- que se suceden en la película?
- ¿Qué efecto produce la aparición repetida de la casa en el bosque nevado?
- Parecen fragmentos vistos a través del ojo de la memoria.
- ¿Es posible que la obra ponga en duda concepciónes que se tienen generalmente del sexo? Parece tener un enfoque psicoanalítico, el sexo es pulsión de vida pero también pulsión de muerte.
- ¿Cómo fue recibida en los años 60?
- ¿Se enmarca dentro del contexto cultural del Hippismo en EEUU? ¿Y del feminismo?
Rayogramas
- La música propone, a diferencia de la imagen, un componente narrativo, parece contar una historia. Propone distintas imágenes auditivas.
- ¿Por qué se titula "Loretta"?
- ¿Tiene algún trasfondo político o social?
-¿Cómo genera ese efecto visual?
-Paso de paisajes naturales a paisajes electrónicos. ¿De que forma la primera parte del video condiciona nuestra percepción hasta el final? Es decir, hasta el final seguimos remitiendo ese ambiente digital a las vías del tren y el paisaje.
-¿Qué relación guarda el video con el título?
-Me resulta realmente llamativo el diálogo entre la música y el video o mejor dicho como la música cambia el sentido y la percepción de la imagen. Si bien la imagen se vuelve cada vez mas abstracta y caótica, la música se mantiene siempre calma casi aurea.
A traves de las ruinas (Claudio Caldini, 1982)
Fuses (Carolee Schneemann)
Loretta (Jeanne Liotta, 2003)
Apres le feu (Jacques Perconte, 2010)
- Percibimos la realidad de manera sincrética y gestáltica. E incoscientemente hacemos un esfuerzo por percibir el cine sinestésico de igual manera. ¿Hasta que punto no correspondemos al cine sinestésico como buenos espectadores? ¿Podemos cambiar nuestra forma de percibir y codificar?
Pero cuando el "contenido" del mensaje es la relación entre sus partes, y cuando estructura y contenido son sinónimos, todos los elementos son igualmente significativos.
- Puede establecerse una relación entre la conciencia oceanica que genera y demanda el cine experimental y el sentimiento de lo sublime de Kant, como algo que nos desborda y genera miedo, pero al mismo tiempo nos atrae?
¿Hay obras en las que se combine el modo evocativo y expositivo? Un ejemplo que se me ocurre es "Pink Floyd - The Wall". Por momentos es narrativa, por mopmentos es experiencia.
¿El lenguaje evocativo puede darse también en obras de otra de otra disciplina?
The Dante Quartet (Stan Brackhage, 1987)
-¿Hay un cuestionamiento de cómo se percibe la pintura?
-De qué manera se pone a prueba al espectador? En el imaginario colectivo flota la idea de que una pintura debe ser percibida o apreciada de forma pausada, con tiempo, como e un museo.
-¿Puede ser pensado bajo el concepto de pintura expandida? De haber sido popular en su época, sería interesante conocer la opinión de los pintores.
La remota posibilidad del amor (Gustavo Galuppo, 2011)
- Me resultó particularmente difícil ver este video, lo debo haber empezado diez veces y abandonado al minuto.
- Me resulta interesante la posición del espectador: la voz en off parece confesarse y el espectador queda en el lugar de confidente.
-¿Qué sugiere el recurso de la repetición de las mismas frases e imágenes. Recuerda casi a un espacio de la memoria, donde por momentos las imágenes y la frases se repiten.
-¿De qué forma se resignifican mutuamente el texto y la imagen? El primero se vuelve peligroso, la imagen de la niñez vira de la ternura a la fragilidad.